El arte no está reservado solo para los bolsillos generosos: descubre cómo acceder al mercado del arte con un presupuesto razonable

El arte no está reservado solo para los bolsillos generosos: descubre cómo acceder al mercado del arte con un presupuesto razonable

El mundo del arte suele asociarse con lujo y exclusividad, y no es raro que se piense que solo aquellos con bolsillos generosos pueden acceder a las obras de los artistas más destacados. Sin embargo, esta creencia es un mito. En realidad, es posible acceder al mercado del arte sin necesidad de gastar una fortuna. En este artículo, te mostraremos que el arte es para todos, independientemente del presupuesto que tengas. Descubre cómo puedes invertir en arte de manera inteligente y acceder a piezas únicas y valiosas sin romper la banca.

¿Inversión o pasión? Descubre cómo acceder al mercado del arte sin necesidad de un presupuesto generoso

María Sancho-Arroyo, experta en el mercado del arte con más de treinta años de experiencia internacional, nos habla sobre su libro ¿Inversión o pasión? Una guía para navegar por el mercado del arte. En esta entrevista, compartimos con ustedes los consejos y secretos para acceder al mercado del arte sin romper el banco.

El mercado del arte no es solo para los bolsillos generosos

No es cierto que el mercado del arte sea solo para los bolsillos generosos. María Sancho-Arroyo nos explica que aunque el arte no es un bien de necesidad, es posible participar en él con presupuestos razonables. El problema es que los medios de comunicación suelen destacar solo las ventas millonarias, lo que crea una percepción distorsionada.

Por ejemplo, no es noticia que un cuadro se venda por 500 euros, aunque en volumen, el 80% de lo que se vende está por debajo de 5.000 euros. En términos de valor, solo un 4% de las ventas representa el 70% del total del mercado. Existen obras de arte asequibles a todos los niveles, como en ferias de arte gráfico, donde se pueden adquirir piezas por unos pocos cientos de euros.

El arte no siempre se revaloriza con el paso del tiempo

No es cierto que el arte siempre se revalorice con el paso del tiempo. María Sancho-Arroyo nos advierte que muy pocas obras aumentan drásticamente su valor con el tiempo. Si se compra de forma adecuada, siguiendo ciertas pautas que se explican en el libro, es posible que una obra mantenga su valor, pero esperar grandes dividendos solo es realista cuando se trata de obras de alto valor, a partir del medio millón de euros.

Aunque algunos artistas logran una revalorización con el tiempo, es extremadamente difícil predecir cuáles lo harán. En el libro se mencionan ciertos factores que pueden ayudar a que una obra mantenga o incluso aumente su valor, pero siempre se insiste en una regla básica: si vas a comprar arte, compra algo que realmente te guste.

Los espacios en los que se desenvuelve el mercado del arte

En el mercado del arte, hay tres canales principales de venta: subastas, galerías y ferias. Las subastas actúan como intermediarias entre comprador y vendedor, cobrando comisiones a ambos sin comprar directamente las obras. En contraste, los anticuarios y algunas galerías compran las piezas, a menudo en subastas o a particulares, y las revenden con un margen de beneficio.

Las galerías de arte contemporáneo suelen trabajar mediante consignación, donde el artista entrega obras y, al venderse, el beneficio se reparte, generalmente al 50% entre artista y galería. Por último, se encuentran las ferias, que reúnen a muchas galerías en un solo evento, permitiendo al público ver una amplia variedad de obras en un mismo espacio.

Las nuevas tecnologías y el mercado del arte

Las subastas online representan casi el 50% del volumen de ventas, pero solo el 20% en valor. Las plataformas como Artsy o Barnebys han facilitado que galerías pequeñas lleguen a un público global. Sin embargo, no se recomienda comprar arte de forma impulsiva online. Es mejor investigar, contactar a la galería o ver la obra en persona, ya que la experiencia puede variar mucho de lo que se ve en pantalla.

Los precios del arte y la ley de la oferta y la demanda

Los precios del arte escapan algo de la ley de la oferta y la demanda. En el mercado del arte, es importante distinguir entre el mercado primario, que se refiere a la primera venta de una obra, y el mercado secundario, que trata la reventa de piezas. Valorar una obra de arte implica considerar factores como su autenticidad, la época del artista, la calidad de la obra, el tamaño y el estado de conservación.

El arte como inversión

El arte puede ser una inversión, aunque obtener ganancias es complicado y suele limitarse a piezas de artistas reconocidos con un valor de al menos medio millón de dólares. Para invertir con éxito, es fundamental conocer bien el mercado y saber cuándo comprar y vender. Aunque hay quienes utilizan el arte como refugio, destinando entre el 5% y el 10% de su cartera a estas inversiones, lo hacen con asesoría y eligiendo obras con potencial de mantener su valor.

Consejos para quien está pensando lanzarse al mundo del arte

Si está empezando, le recomiendo leer mi libro, espero que le ayude. Antes de decidirse a comprar arte, es recomendable asesorarse bien. Para aquellos con poco tiempo, existen asesores de arte que pueden guiar en la búsqueda y selección de piezas. Es importante investigar y visitar varias galerías para conocer la trayectoria de los artistas y sus obras. Preguntar es clave, indagar sobre precios y la historia detrás de cada pieza puede ayudar a tomar decisiones informadas.

Puede comenzar asistiendo a ferias de arte, como Estampa o Arco, donde se puede ver una variedad de obras y hablar directamente con los galeristas. Para quienes viven en lugares con menos acceso, las plataformas online, como Artsy son una excelente alternativa para explorar una gran variedad de obras desde casa, filtrando por artistas, estilos o precios. Este proceso, aunque puede parecer intimidante al principio, es una cuestión de práctica y exploración.